「한국의 민화」서울의 박물관·윤관장에 (듣)묻는다
「민화가 체계화되어 독립한 연구 분야가 되는 것이 나의 꿈」이라고 말하는 윤열수·가회 민화 박물관 관장=니시노미야시 나카하마쵸, 니시노미야시 오오타니 기념 미술관
생활의 미나 가족의 행복에의 소원을 주제로 한 한국의 「민화(보지 않아가)」.백수십 년전, 여행의 화가가 그려, 서민에게 사랑받은 예술이 근년, 주목을 끌고 있다.서울시에 있는 가회(카페) 민화 박물관의 윤열수(윤요르스) 관장(62)은 「어느 그림에도 민중의 마음이 비추어지고 있다」라고 매력을 말한다.니시노미야시 오오타니 기념 미술관에서 개최중의 「한국의 민화와 그림책 원화전」(같은 관, 코베 신문사 주최)에서는, 동박물관의 수집한 36점을 일본에서 처음으로 소개하고 있다.(카미야 치아키)
민화와는, 리() 조말기의 19~20 세기 전반, 한반도의 중산계급이나 서민의 가정에서, 제사나 복을 부름, 아이의 교육을 위해서 그려진 회화의 총칭.민간 신앙에 깊게 뿌리내려, 예를 들면 본전의 출전작에도 많은 모란(모란)은, 화려하게 피는 것으로부터 부귀의 상징으로 간주해져 결혼식장을 장식하는 병풍(병풍)등에 자주(잘) 등장했다.
또 범은 액막이의 상징으로서 선호되었다.유머러스한 분위기의 것이 많아, 당시의 사람들의 친근감이 전해진다.
손가락으로 그린 「포도(포도) 도」나, 도덕적인 의미를 가지는 한자를 도안화한 「문자도」에는 탁월한 기법도 볼 수 있지만, 민화의 상당수는 소박하고 맛봐 깊은 필치가 특징이다.
「궁정 화가에 의한 감상 목적의 예술 작품과는 달라, 민화는 무명의 화가가 주문에 따라 그린 실용품.그러니까 서명도 없고, 대부분은 누가 언제 다루었는지 몰랐다」와 윤관장.하지만「그림에는 반드시 작자가 있고,기법의 계승도 있다」라고 생각해 2002년의 동박물관 설립 후, 우선은 지역의 분류를 시도했다.
한국 북동부·강원도에 있던 화가의 자손을 방문해 가계도를 조사하는 등 한 결과, 그 지역의 화가의 계보가 판명.또 「문자도」의 모티프에도 지역적 특성이 있어, 강원도에는 산수나 화조의 도안이 많은 일이 떠올랐다고 한다.
전쟁 전, 일본의 민예 운동의 창시자, 야나기 무네요시는 민화를 높게 평가.하지만 사람들에게 널리 알려지게 된 것은 2000년즈음으로 말한다.경제적 발전을 이루어 자국 문화에의 관심이 높아진 것등이 배경에 있다.
현재, 한국에서는 민화를 재현하고 즐기는 사람이 증가하고 있다고 한다.「원래 서민의 생활의 일부.또 살아에 용해하는 날이 올 것이다」라고 윤관장은 이야기한다.
전람회에서는,현대 한국의 시각 예술 문화로서 그림책의 원화 80점이나 전시.5월 23일까지.수요일 휴관(5월 5일은 개관, 동6일 휴관).동미술관 TEL0798·33·0164
(2010/04/13 11:49)
