작년의 8월의 제4 토요일(이하, 이 날이라고 씁니다)은, 개인적으로 일이었습니다(일전에일(작년의 8월의 제4 금요일)은, 그녀는, 우리 집에 묵지 않았습니다).
이 날의 저녁 식사는, 일을 끝낸 후, 그녀와 나의 거리의 음식점(레스토랑)에서 먹었습니다.
이 날은, 그녀는, 우리 집에 묵어, 2명 모두, 밤샘을 해, 이 다음날(작년의 8월의 제4 일요일(이하, 이 날이라고 씁니다)은, 늦잠을 자, 늦은 아침 식사겸점심 식사(내용은, 평상시의 아침 식사의 내용(빵, 시리얼(cereal), 야채 사라다(salad), 3 종류정도의 과일, 우유, 쥬스(juice), 요구르트(yogurt))와 같은 내용이었습니다)를 먹은 후, 그녀와 나나 그녀도, 조금 신경이 쓰이고 있던, 이 때, Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술로 행해지고 있던, 「피크체레스크(picturesque) 도예」라고 하는, 전람회(exhibition)를 보고 왔습니다.
이 날은, 지하철로, 나갔습니다.우리 집(도쿄도심부의 서부의 조용하고 침착한 주택지에 위치합니다)으로부터, Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관의 근처역의 하나인, (지하철의) 신바시(shinbashi) 역까지의, 전`d차(지하철)의 교통편은 자주(잘), 우리 집의 근처의, 전철(통근 전철)·지하철역으로부터, 신바시(shinbashi) 역까지는, 도중 , 지하철을, 한 번 갈아 탈 필요가 있어요가(환승은 락), 바꿔 타·지하철의 대기 시간도 포함하고, 30분 걸리지 않는 정도입니다(25분 정도.실제로 지하철을 타고 있는 시간은 20분도 없는 정도).
Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관이 있다, 시오도메(shiodome)는, 200 m급의 초고층 빌딩이 늘어서는, 도쿄도심부의 비즈니스(business)·상업지구입니다(도쿄도심부에서도 중심적 지역의 동남부에 위치한다).
전에 올라간 사진의 재이용.Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관이 들어가는 고층빌딩, Panasonic, 시오도메(shiodome) 빌딩(높이 약 120 m).200 m급의 초고층 빌딩이 늘어서는, 시오도메(shiodome)안에서는, 낮은 빌딩입니다.사진 우하단은, Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관의 주변에 있는, 1872년의 개업 당시의, (일본의 국유 철도의) 신바시(shinbashi) 역(도쿄에서 최초의 중심적인 철도역)의 역사(역의 건물)의 외관을 재현해 지어진 건물(이하, 이 건물이라고 씁니다)의 일부입니다.
이 건물에 관해서는, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
카가상감(카나자와의 전통 공예) 외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3818056/page/20?&sfl=membername&stx=nnemon2
이 때, Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관에서 보고 온, 「피크체레스크(picturesque) 도예」라고 하는, 전람회(exhibition)의 간판.
참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...
「일본에는, 물론 공영 미술관도 전국에, 많이 있어요가, 사영 미술관도, 전국 많이 있어, 사영 미술관의 대부분이, 실업가등의 부자가, 개인의 취미로 모은 미술품을, 수장, 공개하는 목적의 물건입니다.이와 같게, 일본 전국에, 많이 있다 사영 미술관의 대부분이, 실업가등의 부자가, 개인의 취미로 모은 미술품을, 수장, 공개하고 있는 것입니다만, 안에는, 꽤, 질 높은, 미술품을, 수장, 공개하고 있는 사영 미술관도, 꽤 있어, (입장료야말로 놓치지만), 일반 서민도 이러한 수집품을 보는 것이 되어있어 공립의 미술관·박물관 이외에도, 질 높은 미술품에 가까이에 접할 기회가 주어지고 있다고 하는 점으로, 이익을 받고 있습니다.」
Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관( 구(한 때의), Panasonic 전공(denko), 시오도메(shiodome) museum)는, Panasonic가, 운영하는, 사영의, 박물관·미술관의 하나로, Panasonic, 시오도메(shiodome) 빌에 들어오는/`A 소규모의 미술관입니다.Panasonic, 시오도메(shiodome) museum는, 이전에는, Panasonic 전공(denko)이 운영하는, 사영의 미술관, Panasonic 전공(denko), 시오도메(shiodome) museum(원래는, 마츠시타(matsushita) 전공(denko), 시오도메(shiodome) museum라는 이름 전이었다)였지만, 2012년에, Panasonic
하지만, Panasonic 전공(denko)을 흡수 합병한 일에 수반해, Panasonic가, 운영하는 미술관이 되어, 이름도, Panasonic, 시오도메(shiodome) museum(현재는, Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관이라는 이름 전)로 바뀌었습니다.Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관의 콜렉션(collection)의 중심은, 르오(Georges
Rouault)의 작품이 되고 있어 르오(Georges
Rouault)의 작품의 충실한 콜렉션(collection)을 가지고 있습니다(아마, Panasonic 전공(denko)의, 한 때의 회장이, 르오(Georges
Rouault)가 좋아함 때문...).덧붙여서, Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관은, 르오(Georges
Rouault)와는 관련성의 얇은 전람회(exhibition)가 개최되고 있을 때는, 르오(Georges
Rouault)의 전시 작품은, 매우 적게 되므로, Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관에, 르오(Georges
Rouault)의 작품을 보러 가는 경우는, Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관에서, 르오(Georges
Rouault) 관련의, 전람회(exhibition)가, 개최되고 있을 때에, 방문하는 것이, 추천입니다.
이하, 「」 안, 기본적으로, Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관의 공식보다, 이 때, Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관에서 보고 온, 「피크체레스크(picturesque) 도예」라고 하는, 전람회(exhibition)(이하, 이 전람회(exhibition)와 씁니다)의 설명입니다.
「이 전람회(exhibition)에서는, 도예와 회화적 표현의 교차에 초점을 맞혀 아트(art)로서의 매력을 찾습니다.많은 경우, 도예 작품은, 풍부한 색조나 질감으로 구성되어 있습니다.유약이나 안료를 거듭하는 것으로 나타나는 광택이나 발색은, 구이(구이) 특유의 물질적인 아름다움이라고 할 수 있겠지요.한편, 필치나 채색, 주제의 선택에 주목하면, 유채나 소묘 등 타분야의 표현과의 영향을 주어 합 있어를 찾아낼 수도 있습니다.여기에서는, 각각의 작품의 색이나 형태나 모티프(소재)로부터, 가끔 장르(분야)를 횡단하고 창작에 도전하는 작자의 사고나 예술관을 뽑기 시작하는 것을 시도합니다.(개인 작가에 의한 창작 도예의 주춧돌(기초)을 쌓아 올렸다고 여겨진다) 톰모토
헌길(tomimoto kenkichi)이나 버나드·리치(Bernard Leach), (민예운동을 추진한 것으로도 알려진다) 카와이
지로(kawai kanjiro)나 하마다 쇼우지(hamada
shoji)(1894 년생.1978년에 죽는다.1920년대 초부터 활약하고 있던, 일본의 도예가)에 시작해, 전통적인 기술을 혁신 한 도예가, 전위 도예의 기수, 다도의 명수, 영국이나 덴마크(Denmark)의 작가, 1960년대부터 1980년대 태생의 아티스트(artist) 등 , 약 50명의 작가의 작품을 전시합니다.」
Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관은, 통상은, 토요일·일요일, 축일(국민의 휴일)이라도, 비어 있다, 또는, 혼잡하지 않는, 명당의 미술관입니다.이 날도, 비어 있고, 느긋하게 전람회(exhibition)를 볼 수가 있었습니다.이 전람회(exhibition), 흥미롭고, 좋았습니다(그녀도, 좋았다고 말했습니다).
사진 이하 6매.이 전람회(exhibition)의, 광고지(leaflet).
이 전람회(exhibition)의, 전시 작품예로, 피카소(Pablo Picasso)의 작품(1954년).욕목(yokumoku) 박물관(museum)(아래의 보충 설명을 참조)의 소장품입니다.
욕목(yokumoku) 박물관(museum)：욕목(yokumoku)(1934년 창업의, 도쿄의, 서양 과자의 회사에서, 고급, 쿠키(cookie)의 회사)의, 한 때의 회장(일본의 실업가.욕목(yokumoku)의 창업자의 아들)의, (세계 유수한, 피카소(Pablo
Picasso)의 도예 작품의 콜렉션(collection)을 포함한다) 미술품의 콜렉션(collection)을 수장·공개하기 위해, 2020년에 개관한, 사영의 미술관.도쿄도심에 위치한다.
욕목(yokumoku)의, 쿠키(cookie)에 관해서는, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
욕목(도쿄의 역사 있다 과자 회사) 외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3958668/page/12?&sfl=membername&stx=nnemon2
이 전람회(exhibition)의, 전시 작품예.위로부터.르데이·오티오(Rudy
Autio)(1926 년생.2007년에 죽는다.미국의 유명한, 현대, 도예가·추상 표현주의 도예가로, 미국의, 추상 표현주의 도예의 선구자의 한 명)의, 1992년의 작품.마츠다
유리코(matsuda
yuriko)(1943 년생.1980년대 초부터 활약하고 있는, 일본의, 여성, 현대, 도예가)의, 1996년의 작품(프리다·카로(Frida
Kahlo)의 회화 작품의, 존경(예술이나 문학에 있고, 존경하는 작가나 작품에 영향을 받아 닮은 작품을 창작하는 것, 또, 그 창작물.설명은, wiki로부터 빌려 왔습니다) 작품).카미데
혜오(kamide keigo)(1981 년생.2010년대 후기부터 활약하고 있는, 일본의, 현대, 도예가)의, 2020년의 작품.
버나드·리치(Bernard
Leach)(1887 년생.1979년에 죽는다)는, 영국(유럽 중(안)에서 도예 대국으로서 유명)의, studio
pottery(개인의 작가가, 자신의 공방에서, 도예의 모든 공정을 실시하는 님도예)의 아버지라고 말해지는 , 영국의 유명한 도예가·도예의 교육자입니다.버나드·리치(Bernard
Leach)는, 종종(자주(잘)), 일본을 방문해 일본에서, 도예를 배워, 1920년에, 영국에서, 하마다 쇼우지(hamada
syouji)(1894 년생.1978년에 죽는다.일본의, 유명한 도예가)와 함께, 일본의 전통적인, 도예의, 등요(도자기를 제작하기 때문에(위해)의 가마)를 쌓아 올려, 도예의 거점으로 했습니다.
이 전람회(exhibition)의, 전시 작품예.우측의, 한가운데, 기다오오지 로산진(kitaoji rosanjin)(1883 년생.1959년에 죽는다.쿄토(kyoto) 출신.일본의 예술가.예술가(도예가)이며 유명한 미식가(gourmet)였다)의, 1949년의 작품.우측, 우상단으로부터, 시계회전에, 버나드·리치(Bernard Leach)의, 1919년의 작품, 미나가와 매스(minakawa masu)(1874 년생.1960년에 죽는다.일본의, 여성, 도자기에 그린 그림공(도자기에 그림부를 하는 직공))의 작품을 소재로 한, 미시코 히로코(masuko hiroko)(1982 년생.2000년대 후반부터 활약하고 있는, 일본의, 여성, 화가)의, 2020년의 작품, 마츠이 야스나리(matsui kosei)(1927 년생.2003년에 죽는다.1960년대 후기부터 활약하고 있던, 일본의, 현대, 도예가)의, 1981년의 작품, 톰모토 헌길(tomimoto kenkichi)(1886 년생.1963년에 죽는다.1910년대부터 활약하고 있던, 일본의 도예가)의, 1944년의 작품, 마티즈(Henri Matisse)의 회화 작품(1937년)(참고 전시).
이 전람회(exhibition)의, 전시 작품예.좌측의, 한가운데, 카와이 지로(kawai kanjiro)(1890 년생.1966년에 죽는다.1910년대부터 활약하고 있던, 일본의 도예가)의, 1960년대의 작품.좌측, 우상단으로부터, 시계회전에, 츠모리 애향(tsumori aico)(1979 년생.2000년대 초부터 활약하고 있는, 일본의, 여성, 현대, 도예가)의, 2024년의 작품, 액셀·사르트(Axel Salto)(1889 년생.1961년에 죽는다.덴마크(Denmark)의 도예가.덴마크(Denmark)를 대표하는 예술가의 한 명)의, 1946년의 작품, 카모리논 쇼우지(kamoda shoji)(1933 년생.1983년에 죽는다.1950년대부터 활동을 실시해, 1960년대 초 무렵부터 활약하고 있던, 일본의, 현대, 도예가)의, 1972년의 작품, 에드만드·두·바르(Edmund de Waal)(1964 년생.영국의, 유명한, 현대 도예가·현대 artist·작가.젊은 무렵, 일본에서, 도예를 배운다)의, 2016년의 작품, 루시·리(Lucie Rie)(1902 년생.1995년에 죽는다.영국을 거점으로 활동하고 있던, 오스트리아(Austria) 출신의, 유명한, 여성, 도예가.버나드·리치(Bernard Leach)의 영향을 강하게 받았다)의, 1978년경의 작품.
이 때, Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관에서, 이 전람회(exhibition)와 동시에 행해지고 있던, 르오(Georges Rouault)의, 도자기에의 그림부 작품의 특집 전시의 전시 작품예.어느 쪽도, 르오(Georges Rouault)의 작품으로, 왼쪽, 1909년의 작품, 오른쪽, 1947년의 작품.
pola 미술관(2002년에 개관)은, 하코네(hakone)(동경권(동경권의 남부를 차지하는 현인, 카나가와(kanagawa) 현)의, 남서 단부에 위치한다.닛코(nikko)(토치기(tochigi) 현(동경권의 북단에 위치하는 현)에 위치한다)과 대등한, 도쿄 근교를 대표하는 리조트(resort) 지·보양지·관광지·피서지)에 있는, 「pola」(일본의, 대규모, 화장품 회사 중의 하나)의, 오너(owner)의 개인 콜렉션(collection)이, 기가 되고 있는, 사영의 미술관에서, 서양의 유명 화가들의 작품을 중심으로서 폭의 넓은, 매우 충실한 수장품(collection)을 가지고 있어 매우 볼 만한 가치가 있는 미술관입니다(pola 미술관은, 모네(Claude
Monet), 르노워르(Renoir), 피카소(Pablo Picasso), 폴 세잔느(Paul Cezanne), 고호(Vincent
van
Gogh) 등 , 서양의 초일류 화가들의 작품의, 매우 충실한 콜렉션(collection)에 가세해(pola 미술관은, 폭의 넓은, 서양의, 초일류 화가들의 작품의, 충실한, 콜렉션(collection)을 가지고 있습니다만, 특히, 인상파(impressionist)의, 유명한 화가들의 작품의 콜렉션(collection)이, 충실하는 것이 특징이 되고 있습니다), 일본의 일류 화가들의 작품이나 동양의 도자기등에 대해서도, 질 높은, 충실한 콜렉션(collection)을 가지고 있습니다).pola 미술관은, 충실한 콜렉션(collection)에 가세해 미술관 자체의 분위기도 좋고, 나의 마음에 드는 미술관의 하나가 되고 있습니다.
이하(바로 아래에서 링크를 붙인 투고), pola 미술관에 관한 참고의 투고.
토큐 문화마을 프랑스 회화의 거장전외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3729019/page/52?&sfl=membername&stx=nnemon2
토큐 문화마을 프랑스 회화의 거장전외(한국어)→
https://www.kjclub.com/kr/board/exc_board_11/view/id/3729019/page/52?&sfl=membername&stx=nnemon2
사진 이하 28매.이 전람회(exhibition)를 본 다음은, 지하철로, 긴자(ginza) area(도쿄 최대급의 번화가의 하나임과 동시에, 도쿄를 대표하는 번화가.도쿄도심부에서도 중심적인 지역에 위치한다)로 이동해(Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관의 근처역의 하나인 신바시(shinbashi) 역으로부터 긴자(ginza)까지는, 지하철로, 1역입니다), 긴자(ginza)에 있는, pola가 운영하는, pola 미술관 부속의, 소규모의, 미술 작품의 전시 시설에서, 이 때, 개최되고 있던, 나나 그녀도, 조금 신경이 쓰이고 있던, 나카무라
모에(makamura moe)의 작품의, 전람회(exhibition)를 보았습니다.
pola가 운영하는, pola 미술관 부속의, 소규모의, 미술 작품의 전시 시설이 들어가는, pola의, 긴자(ginza)의 빌딩(1층과 지하 1층이, pola의 긴자(ginza)의 점포가 되고 있습니다).폭이 좁고(도로에 접하고 있는 면이 좁고), 안쪽에 긴 건물이 되고 있습니다.
사진 이하 5매.이 때, 긴자(ginza)의, pola가 운영하는, pola 미술관 부속의, 소규모의, 미술 작품의 전시 시설에서 행해지고 있던, 나카무라
모에(makamura
moe)(1988 년생.2010년대 초 무렵부터 활동을 실시해, 2020년대 초 무렵부터 활약하고 있는, 일본의, 여성, 현대 미술 artist·목조 조각가)의 작품의 전람회(exhibition)(이하, 이 전람회(exhibition)와 씁니다)의 광고지(leaflet).
나카무라 모에(makamura moe)의 공식 site→
https://www.moe-nakamura.com/
사진 이하 22매.이 전람회(exhibition)의 전시 풍경예.모두, 나카무라 모에(makamura moe)의 작품입니다.이 전람회(exhibition), 좋았습니다(그녀도, 좋았다고 말했습니다).
나카무라
모에(makamura
moe)의 작품의 전람회(exhibition)를 본 다음은, 마츠야(matsuya) 백화점(긴자(ginza)에 있는 백화점의 하나로, 규모의 큰 백화점)의 식료품 판매장에서, 이 날의 저녁 식사의, 디저트(dessert)의 케이크(cake)를 사고, 지하철로, 우리 집에 돌아갔습니다.
이 날의 저녁 식사는, 그녀와 우리 집에서 먹었습니다.
이 날의 저녁 식사의, 메인(main) 요리는, 이 날, 오는 길에 , 나의 거리의 마트의 하나로, 우리 집의 근처의 통근 전철·지하철역에 들어가 있는 마트에서 사 온, 스테이크(beefsteak) 육을 굽고, 스테이크(beef
steak)로 했던(양보다, 질이라고 한 느낌으로, 야마가타(yamagata) 우(야마가타(yamagata) 현(일본의 동북지방의 현의 하나.고품질인 쇠고기의, 유명한 산지의 하나) 출산의, 고품질인 쇠고기(검은 털 일본소(니혼바라산의 고급 쇠고기))의, 이치보(좌석부의 앞의 부분의 고기의 부위)의 스테이크(beefsteak) 육을(1매 140 g정도를, 2매) 굽고, 1매씩( 한 명 140 g위씩) 먹었습니다).
사진 이하.이 날의 저녁 식사의, 디저트(dessert).이 날, 긴자(ginza)의, 마츠야(matsuya) 백화점에서 사 온, 케이크(cake).어느 쪽도, 그녀가 선택한 것으로, 어느 쪽도, 2명이서 나누어 먹었습니다.
사진 이하 6매.피에르·엘르메(Pierre Herme)(투고의 코멘트란의 투고의 보충 설명을 참조)의, 마츠야(matsuya) 백화점의 점포에서 사 온, 케이크(cake).
사진 이하 3매, 에러라고 말하는, 계절·기간 한정의 케이크(cake).
이하, 「」 안.이 케이크(cake)의 설명.기본적으로, 공식보다.
「피에르·엘르메(Pierre
Herme)가 약 30 년전에 런던에서 처음으로 먹은 서머 푸팅(summer
pudding)의 추억으로부터 태어난 맛.레몬과 올리브 오일들이의 천이 레몬 풍미의 크림과 매끈하게 융합해, 레드 프루츠(붉은 과일)의 콤포트(compote)가 먹을 때의 느낌에 엑센트를 줍니다.
올리브 오일들이 레몬 풍미 비스큐이(biscuit) , 레몬 풍미 크림, 후류이르쥬(붉은 과일)의 콤포트(compote), 메렝게, 후류이르쥬(붉은 과일).」
사진 이하 2매.「치즈케이키쟈르단드라트라스」라고 하는, 계절·기간 한정의 케이크(cake).오렌지(orange)·레몬(lemon)·벌꿀(honey) 풍미의, 치즈 케이크(cheesecake)입니다.
이하, 「」 안.이 케이크(cake)의 설명.기본적으로, 공식보다.
「쿠란불, 벌꿀(honey) 풍미 비스큐이, 오렌지 풍미 베이크드치즈케이키, 오렌지 플라워 풍미 치즈 무스, 레몬 marmalade.
모로코를 생각나게 하는 향기로 가득 찬 태양의 앙트르메입니다.레몬, 벌꿀(honey), 오렌지의 플래이버가 섬세하고 감미로운 오렌지 플라워에 닫을 수 있고, 높아져 가는 맛의 하모니를 연주하고 있습니다.레몬 덕분에 서서히 산미가 강해지고, 이 미각의 신성동맹에 신축성이 더해지고 있습니다.」
사진 이하.원래, 이 날은, 이 날의 저녁 식사의 디저트(dessert)의 케이크(cake)는, 피에르·엘르메(Pierre
Herme)만으로 살 생각이었습니다만, 피에르·엘르메(Pierre
Herme)로, 케이크(cake)를 산 후에, (그녀가 눈에 띈 케이크(cake)로), 추가로, 산, 케이크(cake).안피니(INFINI)(2020년에, 오픈(open)한, 세타가야구(setagaya) 구(도쿄 중심부(도쿄 23구)의 니시하타에 위치하는 구)의, 아미타불상(kuhonbutsu) area에 있는, 케이크(cake)·서양 과자점)의, 마츠야(matsuya) 백화점의 점포에서, 산, 케이크(cake).이 케이크(cake)에 관해서는, 투고의 코멘트란의 보충 설명을 참조해 주세요.
이 날도, 그녀는, 우리 집에 묵어, 이 다음날(작년의 8월의 제4 월요일)은, 나는, 자택(우리 집)에 반입한 일과 직장(사무소)에 얼굴을 내민 일의 병용이라고 한 느낌으로, 그녀는, 재택 근무로 괜찮고, 아침 식사(내용은, 평상시의 아침 식사와 같은 내용이었습니다)를 먹은 후, 그녀를 차로, 우리 집의 근처의 구의 그녀의 혼자 생활의 맨션에 보냈습니다.
덧붙여서, 우리 집(도쿄도심부의 서부의 조용하고 침착한 주택지에 위치합니다)의 근처의, 통근 전철·지하철역과(도쿄도심부의) 나의 직장(사무소)의 근처역은, 지하철로 4역(운임은, 최초구간 운임(178엔)), 우리 집의 현관에서 직장(사무소)의 현관까지(통근 시간은), 30분 정도입니다.
이하, 참고의 투고.
100년의 역사를 가지는 은행 가로수외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3755455/page/4?&sfl=membername&stx=nnemon2
덧붙여서, 다음날은, 차로, 출근했습니다(직장에 나왔습니다).
피에르·엘르메(Pierre Herme)에 관해서는, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
길방권(2025) 외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3924361/page/16?&sfl=membername&stx=nnemon2
세타가야구(setagaya) 구(도쿄 중심부(도쿄 23구)의 니시하타에 위치하는 구)의, 아미타불상(kuhonbutsu) area에 관해서는, 이하의 투고를 참조해 주세요.
아미타불상(첫 참배) 외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/3943886/page/7?&sfl=membername&stx=nnemon2
오야마다이·아미타불상·도도로키 계곡외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/3934487/page/9?&sfl=membername&stx=nnemon2
이 때, , Panasonic, 시오도메(shiodome) 미술관에 둔 어느A 광고지(leaflet)에 관해서, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
2025년 8월 각종 미술전광고지외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/4010003?&sfl=membername&stx=nnemon2