今回は、米紙「ニューヨーク・タイムズ」が公開した、
日本のアニメの圧倒的な人気に迫った記事からです。
要点だけでもかなり長くなってしまいましたが、
以下がその内容になります。
「アニメはかつてのニッチな日本からの輸出品から、
今やアニメーションを定義するほどの視覚言語へと変貌した。
なぜそれが起きたのだろうか？
アニメはいかにして世界を征服したのだろうか？
近年の成功の象徴として「鬼滅の刃」があるが、
映画産業はアニメ制作に多大な投資をしている。
アニメの特徴は、ドラマチックな睨み合い、
ダイナミックなアクションを生む極端なアングル、
感情豊かな表情、そして超自然的な力を持つヒーロー像にある。
アニメは、ディズニーのような毎秒24フレームで
滑らかな動きを追求する西洋とは違い、
費用効率の点から毎秒6〜12フレームの使用が多いのだ。
この少ないフレーム数が生む相対的な静止こそが、
視聴者の脳に画像を長く留まらせ、
より深い感情を呼び起こす効果がある。
また、アニメのスタイルは連載漫画に深く依存している。
週刊誌の制作モデルでは、作家は毎週締め切りと戦いながら、
物語をリアルタイムで構築していく。
この「臨機応変」なストーリーテリングこそが、
アニメ特有の予期せぬ喜びと魅力につながっているのだ。
1990年代、アニメは海賊版か、
不完全な脚本のライセンス販売に留まっていた。
転機は1998年、カートゥーンネットワークが、
「ドラゴンボールZ」を「Toonami」で放送したことにある。
エピソードごとにリセットされる従来のカートゥーンと違い、
「ドラゴンボールZ」はキャラクターの成長や、
真の危機を伴う連続性を持っていたことで、
アメリカの子どもたちを熱狂させたのだ。
この作品と『ポケットモンスター』の成功が、
アメリカにおけるアニメブームの「ビッグバン」となり、
特に『ポケットモンスター』は史上最も高い収益を誇る、
メディアフランチャイズへと成長した。
そして大人の観客を惹きつけたのは、
宮崎駿監督の芸術的なビジョンだった。
『千と千尋の神隠し』がアカデミー賞を受賞し、
アニメはディズニーに並ぶ芸術的地位を確立したのだ。
現在、アニメはヒップホップ、ファッション、
そしてスポーツ界にまで影響を及ぼし、
Z世代の42%が毎週視聴するほど主流になった。
Z世代にとって日本のアニメは、
ベビーブーマーにとってディズニーがそうであったのと同じように、
アニメーションの同義語となっている」
この記事の内容に対して、ニューヨーク・タイムズ紙の読者から、
多くの意見や感想が寄せられていました。
その一部をご紹介しますので、ご覧ください。
K-POPはアニメ人気の足元にも及ばない
アニメは全世界主流文化
KPOPはマニア限定サブカルチャー
