해외 「일본의 성공을 연구하자」이탈리아의 인기 만화가가 일본 만화의 세계적 독점 상태에 언급
일본에서는 전자 코믹을 포함한 만화 전체의 판매 금액이,피크였던 1995년을 웃돈 2020년입니다만,
미국에서의 매상도 절호조가 되고 있어
2억 4000만 달러와, 과거 최고를 기록하고 있습니다.
이러한 일본의 만화 작품의 인기의 고조는,
일본이나 미국 만이 아니고, 이탈리아에서도 바뀌지 않습니다.
그러한 상황을, 이탈리아의 인기 코믹 작가,
로베르토·렛치오니씨가 이하와 같이 말하고 계십니다.
「최근 몇년, 이 나라의 코믹 시장은,
몇개의 예를 제외해 일본의 만화에 지배되어 왔습니다.
나는 그러한 상황에 혼란하면서도,
나 자신도 일본의 만화의 열심인 팬인 일을 인정하지 않을 수 없습니다.
가장 중요한 것은, 일본의 만화는,
젊은이의 마음에 도달하는 능력이 있다라고 하는 것입니다.
이 새로운 트랜드의 이유는 님 들 있어요가,
(명쾌한 것으로는, 일본에서 수년 계속 된 정체의 후,
매우 뛰어난 신인 작가가 잇달아 등장한),
어쨌든, 이탈리아의 상황은 온 세상에서 일어나고 있습니다.
그리고, 만화가 코믹계 전체를 밀어 올리는,
원동력이 되어 있다고 하는 사실도 덧붙여 두어야 겠지요.
독자 여러분, 이탈리아, 프랑스, 미국의 코믹이,
일본의 만화와 같이 재미있어지기 위해서, 할 수 있는 일은 있다입니까」
이 투고에, 일본의 만화가 세계적인 인기가 생긴 이유를 분석하는 소리 등,
님 들인 소리가 전해지고 있었으므로, 그 일부를 소개합니다.
불정부가 젊은이에게 배포한 쿠폰의 대부분이 일본의 만화에 사용되는 결과에

번역원
■ 일본의 작가는 작품의 테마에 대해 깊게 공부하고 있다.
그리고 캐릭터들의 내면에도 깊은 곳을 준다.
■ 우선은 이 나라의 과거, 현재, 미래의 이야기를,
우리들의 현실안에 떨어뜨린 설정 만들기로부터 시작하자.
일본인이(대부분) 언제나 하고 있도록(듯이). +4
■ 일본의 만화가 여기의 젊은이에게 우케 비치는 이유는,
일관한 플롯, 리듬, 짧은 1화, 다음이 신경이 쓰이는 끝나는 방법,
보다 모던한 캐릭터 디자인 등 등. +1
■ 나의 제안은 이하
1.캐릭터를 독자와 같은 연령층으로 한다(학교나 스포츠가 테마)
2.싸게 살 수 있도록(듯이) 한다
3.예외편등에서 스토리를 분기시키지 않는다
■ 최근에는 코믹 전반을 사지 않게 되어버렸지만,
그렇지만 일본의 만화는 스토리와 그림이 뛰어나다고 생각한다.
■ 일본의 만화는 다라 다라와 계속하지 않는 것도,
인기의 이유로서 클 것. +29
■ 여기의 작품에서도, 만약 일본이나 미국발이라면,
세계적인 붐이 되고 있었던 것도 있다고 생각한다.
「Dragonero」는 확실히 그렇게. +2
■ 일본의 만화는 사람을 놀래키는 전개가 많다.
그리고 액션 씬도 많다.
일본내에서도 배틀물은 강하고.
■ 아이들이 더 여기의 코믹에 접할 기회가 증가하면 좋다.
일본의 만화로부터 들어가도 좋다고 생각한다.
흥미가 거기로부터 퍼질 것이니까. +4
■ 만화와 애니메이션의 관계가 강하기 때문에 인기야.
문이 2개나 있기 때문에 들어가기 쉽다. +11
■ 일본과 유럽에는 또 다른 철학이 있다.
트랜드는 반드시 진자와 같이 변해간다고 생각하지만.
「일본인 독특한 철학이구나」왜 일본의 애니메이션에서는 노인이 최강 캐릭터인 것일까?
■ 이것은 「바크 맨.」에 쓰여지고 있었는데,
만화는 14 페이지 마다 이야기의 급전개나,
스핀이 더해지도록(듯이) 하고 있데.
그리고 매주 독자로부터의 인기 투표도 있다. +4
■ 일본의 만화 업계의 융성은,
다양한 확대가 있다 일도 영향을 주고 있다고 생각한다.
예를 들면 피겨화나 애니메이션화를 하도록(듯이).
지금의 유럽의 코믹 업계에 그렇게 말하는 것은 없으니까. +3
■ 나도 만화와 애니메이션의 상승효과는 크다고 생각한다.
멀티미디어적인 전개는 중요해.
■ 지금은 뮌헨에서 살고 있다.
여기의 코믹 문화는 모국만큼이 아니지만,
그런데도 어디의 책방에 가도,
2개의 선반이 일본의 만화로 차지할 수 있고 있어. +3
■ 일본의 만화는 정말로 장르가 다양하니까.
슈퍼 히어로 일변도는 아니다. +6
■ 여기의 작가는 이야기를 더 심플하게 해도 좋다고 생각한다.
아니, 아이 같은 내용으로 하자고 말하고 있는 것이 아니어,
지적인 즐거움을 위해서 골조를 복잡하게 하는 일은,
그만두는 것이 좋아서는이라고 하는 것이군요. +13
■ 일본의 출판 모델은, 새로운 독자를 획득하는데 있어서 승자가 되어 있다.
기업가의 세계도 그렇지만,
위에는 위가 있다고 하는 일을 인식해야 한다.
우리들은 일본의 성공을 연구하자. +2
■ 만화가 좋은 곳은 최종회가 있다 곳.
몇 십년도 작품을 리사이클하는 일은 하지 않는다. +9
「아름다움에 압도 되었다!」시코쿠 88개소 순회의 결말에 외국인이 대감격
■ 이 나라의 코믹 업계를 쇄신 해 나가기 위해서는,
대기업 출판사의 용기도 필요하게 될 것이다. +3
■ 일본은 스스로의 나라의 독특한 특징을 능숙하게 사용하고 있다.
국제적인 인기를 얻어 가기 위해는,
그러한 식으로 자신의 나라의 가치관을,
해외의 독자에게 전하는 일도 중요하다고 생각하는군. +1
■ 새로운 세대의 젊은이는 일본의 만화 밖에 읽지 않는 걸.
그리고 만화는 어른의 독자라고 있다.
자꾸자꾸 층이 두꺼워지고 가고 있어.
■ 렛치오니씨에게 묻고 싶습니다만,
만약 「슬램 덩크」의 무대가 볼로냐였다고 해도,
똑같이 세계적인 인기가 있고 있던 것 짊어질까?
여기의 코믹은 일본의 작품과 비교하면,
능숙하게 독자적인 문화를 이용 되어 있지 않는 생각이 듭니다.
■ 회화나 그림이 「슬램 덩크」와 같으면,
아마 인기가 있었겠지요. +33 렛치오니씨
■ 「죠죠의 기묘한 모험」은 이탈리아편도 있다.
그러니까 어디가 무대인가는 인기에 관계없어.
■ 일본의 만화에는 제대로 마지막이 있어,
그리고 같은 사람이 쭉 작화를 담당한다. +3
■ 나는 「소년 점프」의 치열한 경쟁은 훌륭하다고 생각한다.
20 작품 중(안)에서 인기 워스트 3위의 작품은, 중단이 된다.
그리고 신인 작가의 단편도 1년에 12회 게재된다.
개인적으로는, 점프의 성공은 여기에 있다고 생각하고 있다. +6
■ 일본인은 자국의 전통, 민화, 신화를 유효하게 사용하고 있지. +18
「일본 신화 너무 멋져」이자나미와 이자나기의 이야기에 외국인 감명
■ 일본은 신인에게도 찬스(게재 스페이스)를 준다.
그들은 항상 그렇게 오고, 계속 항상 이겨 왔다. +2
■ 제대로 결말을 향하고 있어 구스토리이니까겠지. +3
■ 일본의 강점은, 그 저변의 넓이라고 생각한다.
문자 그대로 모든 연령층을 향한 작품이 있다 것. +1
■ 일본인은 1으로부터 이야기를 구축하는 것에 뛰어나고 있어.
어째서 우리들은 스스로의 역사로부터 무엇인가를 얻으려고 하지 않겠지.
인스피레이션을 주는 전설이라든지는,
이 나라에도 일본과 같은 정도 많이 있다는 두인데. +3
■ 일본의 만화의 강점은 역시 스토리야.
그리고 같은 잡지안에 다양한 장르가 담겨 있다.
그리고 일본의 작품은 캐릭터가 현상을 타파하고,
성장을 이루어 간다고 하는 장대한 장편 모험담이 많다.
그러니까 단조롭지 않고, 한층 더 코메디 씬도 있다.
일상생활이나 연애, 개인의 문제도 묘사되고 있으니,
공감하기 쉬운 부분도 많아. +4
「일본의 작품에는 결말이 있다」라고 하는 것과
「장르가 매우 풍부」라고 하는 점이,
만화의 세계적인 인기의 이유로서 많이 들어지고 있었습니다.